Описание (клик - развернуть/свернуть):
Рождество каждому из нас дарит необычайное ощущение тепла и доброты. В любой стране, в любом городе, в любом доме люди встречают Рождество по-разному. Но для каждого это что-то сказочное и необычное. В царстве Хэллоуин Рождества не встречали и даже не знали, что это такое. У них был только Хэллоуин, на который злые духи, призраки, скелеты и прочее пугали людей, отбирали у них души и жизни.

Повелитель тыкв Джек Скелингтон, после очередного успеха в ночь на Хеллоуин, расстроившись о том, что каждый раз одно и то же, уходит из царства тьмы и находит маленькую поляну. На поляне он обнаруживает множество дверей, которые ведут в страну праздника…

И тут-то начинается приключение! Джек очень желает рассказать своим друзьям, что Рождество — ничуть не хуже Хеллоуина, он хочет поделиться тем, что переживает сам — этим волшебным, рождественским восторгом, но народ «ужаса» воспринимает это как еще один «кошмарный праздник» на другой манер. Все добрые планы Джека рушатся. Но еще не поздно изменить все и сделать Рождество счастливым для всех. Ему это удается.

Два самых интересных и захватывающих праздника американской культуры в одном фильме. Это уже само по себе гениально. Хоть режиссером и является Генри Селик, «Кошмар перед Рождеством» — это на 100% Бертоновский мультфильм, очаровательный в своем безумии. Он похож на сон или на наркотический бред, но это и придает ему особенную прелесть… Как и в большинстве работ Бертона, в «Кошмаре» многое заимствованно из классических фильмов, сказок, страшилок, фольклора… В городе Хэллоуин можно встретить самых разнообразных фриков: от вампиров до доктора Франкенштейна и Бугимена. В цветовом решении фильма преобладают черный, серый, фиолетовый и зеленый, что создает немного туманное изображение. Очень забавно, что, по сути дела, «Кошмар перед Рождеством» является мюзиклом: герои практически все время поют, причем, в отличие от большинства музыкальных картин, это совершенно не утомительно, а наоборот делает данный мультфильм еще более необыкновенным… Персонажи выглядят довольно необычно: они совсем не пропорциональны и нарочито просто нарисованы… Поэтому "Кошмар..." так выделяется на фоне остальных мультфильмов, ведь надоели уже эти стандартные Диснеевские и Пиксаровские мульты со сладкими сюжетами и шаблонными яркими и «милыми» персонажами… Как ни крути, «Кошмар перед Рождеством» — приятное исключение.

Герои мульта довольно традиционны, но все равно очень занятные. Сомневающийся, но благородный Джек, напоминающий одновременно и Гамлета с его «Быть или не быть», и эксцентричного Икабода Крейна из «Сонной лощины», и множество других персонажей. Джек многого смог добиться в своем городке, но понимает, что это не его настоящее призвание, а то, чем он хотел бы заниматься, совершенно не нужно и неинтересно другим жителям Хеллоуин-тауна, при этом его тянет узнавать новые места и традиции, что также не принято у его «соотечественников». Милая тряпичная кукла Салли, одновременно боится, ненавидит и уважает своего «Создателя» и хотела бы поскорее избавиться от его контроля, чтобы быть с Джеком, в которого она влюблена. Есть и классический злодей — Уги-Буги, и вредные детишки, и деятельный градоначальник, и еще куча прикольных персонажей, характерных для любой сказки.

Прекрасный мультик получился в итоге у Бертона и компании. Тут и отличная музыка с забавными песенками, и необычное визуальное решение, и классический сюжет, и неподражаемый черный юмор Тима Бертона, а при желании можно и задуматься о жизненных трудностях Джека, т. е. о том, как трудно быть «чужим среди своих» и иметь талант к нелюбимому делу…

Замечательный стихотворный перевод Павла Санаева дополняет положительный эффект от просмотра и позволяет наслаждаться великолепной оригинальной звуковой дорожкой.

Интересные факты:

Джек Скеллингтон говорит голосом Криса Сарандона, а поет голосом композитора Дэнни Элфмана. Элфман также озвучил еще две роли.

Впервые Джек появился в фильме Тима Бертона Битлджус (1988). Он вертится на карусели, которая устроилась на экстравагантной шляпе Битлджуса.


Две игрушки – злая утка на колесах и дикая кошка – «прибыли» из фильма Тима Бертона Бэтмен возвращается (1992).

Селик снял «Кошмар перед Рождеством» по мотивам стихотворения Тима Бертона.

Изначально в качестве режиссёра мультфильма должен был выступать Тим Бертон. Из-за занятости Бёртона над проектом «Бэтмен Возвращается» на этот пост был назначен Генри Селик.

В немецкой версии мультфильма партию Салли перепевает знаменитая панк-дива Нина Хаген.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
В Нью-Йорке орудует серийный убийца. Его жертвы — мужчины средних лет, любители интимных знакомств по объявлениям в газете. Но, к несчастью, свидания заканчиваются для романтиков плачевно: их обнаженные трупы находят с пулей в голове, в одной и той же позе…

Отыскать убийцу поручено опытным детективам Фрэнку Келлеру (Аль Пачино) и его напарнику Шерману (Джон Гудман). Полицейским приходит в голову блестящий план. Они решают разместить в газете собственное объявление и, тем самым, поймать убийцу «на живца».

После четырёхлетнего отсутствия на экране, как раз накануне своего пятидесятилетия, американский актёр Аль Пачино решил «тряхнуть стариной», впечатляюще сыграв усталого и одинокого полицейского Фрэнка Келлера. Он очень хороший полицейский, проработавший в полиции уже 20 лет, честный, благородный, проницательный и всецело преданный делу. Может быть, потому, что в жизни его нет ничего кроме этой службы. А еще Фрэнк — разведенный мужчина, одинокий и опустошенный человек.

Фрэнк влюбляется в главную подозреваемую — соблазнительную героиню Эллен Баркин. Мы наблюдаем, как внутри Фрэнка чувства борются с благоразумием и профессионализмом. В результате на первый план выходит не поиск убийцы, а личное отношение Фрэнка к этой женщине.

Что сильнее: страх смерти или страх одиночества? Что важнее: любовь или жизнь? Ответы на эти вопросы даются Фрэнку ох, как непросто. А вместе с ними приходит и ответ на главный вопрос: кто убийца?

Захватывающая, не предугадываемая интрига триллера о маньяке-убийце сочетается с ностальгически-романтической мелодрамой о людях, которые случайно нашли друг друга в большом городе и рискуют потерять навсегда, не доверившись, вероятно, последнему искреннему чувству в собственной жизни. Давняя дилемма о выборе между чувством и долгом усугубляется также из-за того, что Фрэнк может оказаться очередной жертвой преступления на сексуальной почве. Желая поверить Хелен и предложить ей свою руку и сердце, Келлер всё же по инерции профессионала непроизвольно запоминает те детали, которые, увы, свидетельствуют не в пользу возлюбленной, а значит, угрожают его любви и вообще жизни… Замечательная сцена, в которой Аль Пачино метался по комнате, перепугавшись неизбежного исхода своего очередного вечера. Видно как в этот момент его желания борются с инстинктом самосохранения. Насколько здорово он это показал!

«Море любви» — это жгучая смесь адреналина, романтики, интриги и напряжения. Фильм, который смотрится на одном дыхании. Отличный сценарий, хорошая постановка, напряженная атмосфера, пугающее обаяние вспыхнувшей между героями взаимной страсти сделали свое дело настолько хорошо, что периодически появляется ощущение, что ты сам становишься детективом и проводишь собственное расследование. Стремясь-таки понять, кто же все-таки таинственный убийца? Можно сказать, что целое «море любви» помогает хоть на время отойти от тревожащих нервы сцен и снять излишнее напряжение. А просто страшные триллеры, даже самые лучшие, но без любви, нравятся далеко не всем.

Главная героиня, Эллен Баркин — настоящая женщина, которую красивой не назовешь, таящая в себе загадку, которую не торопится раскрывать и в которой есть что-то, делающее ее в сто раз притягательнее любой Меган Фокс и Джессики Альбы. Старая пластинка с одноименной фильму песней (гениальный ее вариант также исполнен Томом Вейтсом на финальных титрах). И конечно же неподражаемый Аль Пачино, лучше которого эту роль не исполнить никому. Все это делает фильм уникальным шедевром, которому не нужны ни Оскары, ни миллионы прибыли; для людей, способных вникнуть в амосферу фильма, он гораздо важнее этих лжесвидетельств популярности.

Кое-кто называет фильм Беккера одноразовым, мол, узнав убийцу смотреть второй раз не интересно, но это не так! К этой истории можно обращаться не единожды. Невероятные глаза Пачино, в которых омут, печаль, усталость, злость, страсть и тоска. Сексуальность и таинственность Эллен Баркин, обаяние Джона Гудмана, талантливая режиссура Беккера и умный сценарий Ричарда Прайса делают «Море любви» уже классическим полицейским триллером. Безусловно, особняком здесь стоят отношения героев Аль Пачино и Эллен Баркин. Эти двое исполнили очень запоминающуюся, красивую пару. Их отношения были настолько искренними, яркими и страстными, что этим просто восхищаешься, за ними хочется наблюдать, не переставая.

Убийца одиноких может и прячется за любовной песней и темнотой ночи, а пьющие и уставшие копы мечтают то ли о смерти, то ли о новой безумной любви… Но мы остаемся благодарны Беккеру уже за одну только шикарную сцену в супермаркете, куда Хелен приходит в одном плаще, и за то, что он вернул на большой экран одного из выдающихся актеров мирового кинематографа, который уже в 1993 году окунется в настоящее море любви киноакадемиков и зрителей, получив свой первый и единственный «Оскар».

Интересные факты:

Находясь под влиянием алкогольной зависимости, Аль Пачино не снимался ни в одной картине в период с 85-го по 89-год.

Романист Ричард Прайс писал сценарий этого фильма с расчетом на Дастина Хоффмана, но тот потребовал внести слишком много изменений в драматургическую основу картины, и поэтому главная роль в итоге досталась Аль Пачино.

Несмотря на то что действие ленты разворачивается в Нью-Йорке, съемки проходили в Торонто.

В документальном фильме об истории создании картины (он включен в данный диск) рассказывается о том, что в сцене, где герой Аль Пачино пытается ухаживать за героиней Эллен Баркин на 5-й авеню, человек, грубо отпихнувший актера, был случайным прохожим. Этого эпизода вообще не было в сценарии. Но импровизация Пачино была столь хороша, что режиссер Харольд Беккер решил оставить снятую сцену без изменений.